故宮 | 神獸再現——文物中的奇幻生物
延續2023年南院「神獸現形」展覽的親子共遊定位,2026年於北院105、107展廳再次推出,期望以更完整的空間與展示規劃,擴大觀眾參與層次。透過多元創意的展示手法與情境設計,讓神獸從文物中走入觀展體驗,營造具趣味與文化深度的展覽氛圍,吸引不同年齡層觀眾參與。
視覺設計 |
以當代插畫為媒介,轉譯文物中的想像維度
第二次規劃此展主題,我們以「神獸的奇幻森林」為設計主幹,打造能讓觀者沈浸於文物之中的「觀」與「感」,主視覺以具代表性的神獸為主,加入當代插畫轉譯,將圖像從文物延伸至空間場景之中。結合自然語境與色彩對比,營造虛實交融的視覺氛圍,使神獸從文化載體轉為可被感知的存在,讓觀眾在想像與真實之間重新感受文物的生命力。

空間與動線設計 |
以動線引導敘事,建構可被探索的觀展路徑
以107展廳作為動線起點,利用其相對緊湊的空間尺度,營造「進入神獸森林」的沉浸感。透過立體圖板與背投影形象牆,建構神獸現形的敘事舞台,作為觀展開場。隨動線推進至尺度放大的105展廳,空間由收轉放,引導觀眾進入各文物單元的深入賞析。過程中串聯「尋找神獸」互動機制,讓觀眾在探索中移動,使動線不僅連接空間,更成為由感知、參與到理解的敘事體驗。







於空間中設置森林、勝景、海域與天境四大單元的小舞台,作為動線中的節點轉換。每一場景結合代表性文物與敘事展示,透過情境化呈現,深化觀眾對文物內涵的理解。舞台不僅引導參觀節奏,更整合視覺、空間與內容,使展示由片段轉為具連貫性的觀看脈絡。
互動設計 |
以低干擾的數位介入,延伸觀看的深度與時間
採用QR Code掃描為輔助工具,在現場可找尋「神獸小彩蛋」,建立多節點觸發的探索機制,使觀眾不受固定順序限制,自主選擇參與深度。互動不干擾文物觀看,而是延伸其理解與記憶,並透過數位收集機制,讓展覽由單次參觀轉化為可持續延伸的學習歷程。除數位互動外,於展覽出口設置拍照打卡區,透過神獸造景與情境設計,讓觀眾在離場前留下與神獸相遇的瞬間,將觀展記憶具象化並帶離展場。



展覽企劃:桔聚創藝 | 空間結構:小技設計 | 展覽視覺:桔聚創藝 | 神獸插畫繪製:胡韻葳 | 動畫製作:有日互動 | 場景繪製與QRcode 短影片:Mirror Studio 蘇鏡澄 | 燈光設計:日曰展示工程 何仲昌





